Saya selalu ingin menjadi seorang seniman. Saya mendapatkan gelar Bachelor of Fine Arts tepat sebelum saya menerima diagnosis multiple sclerosis (MS). Saya berusia 27 tahun.
Ketika gejala saya muncul, saya pikir saya harus melepaskan mimpi itu karena konsentrasi baru saja keluar dari gambaran itu. MS dapat menyebabkan pusing, tangan gemetar, gelisah, dan depresi, dan pada saat itu, saya kesulitan mengangkat diri dari lubang itu.
Seni saya hampir tidak ada selama beberapa tahun, tetapi akhirnya, saya mulai melihat seni sebagai proses penyembuhan. Dan saya melakukannya dengan membiarkan media yang berbeda melakukan pekerjaan untuk saya. Itulah yang saya rekomendasikan kepada semua orang yang bekerja dengan saya sebagai seniman yang menggunakan seni sebagai terapi - cobalah tinta alkohol, krayon, pastel, apa pun media yang memungkinkan Anda menjelajah.
Saya masih ingat pertama kali saya mulai memahami diri saya lagi, memahami sedikit tentang siapa saya, memegang kuas. Dan itulah yang saya harap orang-orang mungkin alami di Paint Along night (MSAA) Multiple Sclerosis Association of America (MSAA) baru-baru ini, dipandu bersama oleh Joe Caliva, seorang pemandu di Barnes Foundation di Philadelphia.
Materi sesi seni yang bagus
Para peserta diberikan dua wedges makeup, satu kuas cat, canvas board, semua cat yang diperlukan, dan beberapa snack. Saya memberi tahu para seniman bahwa tidak apa-apa jika tangan mereka kotor saat menggunakan bahan, dan khususnya spons.
Seringkali, menjadi berantakan dapat dilihat sebagai sesuatu yang negatif - kegagalan untuk menjaga kebersihan, dan karena itu rintangan lain yang perlu diatasi.
Begitu peserta berharap untuk menjadi berantakan dan diyakinkan bahwa itu baik-baik saja dan hanya satu langkah lagi dalam prosesnya, biasanya mereka bisa mulai rileks.
Menemukan waktu, dan cara, untuk berkreasi
Hanya sampai ke meja adalah bagian yang sulit. Saya selalu mendorong peserta untuk berterima kasih kepada diri sendiri karena telah meluangkan waktu dari hari sibuk mereka untuk melakukan aktivitas yang menyenangkan dan menarik ini.
Seringkali sangat sulit bagi orang-orang sibuk dengan kehidupan dan karier untuk meluangkan waktu untuk diri mereka sendiri. Namun, itu sangat penting untuk kesehatan mental seseorang. Selain itu, penyakit kronis yang melemahkan yang benar-benar dapat menghentikan Anda di jalur Anda, dan aspek kreatif, bagi saya, bahkan lebih penting.
Saat datang dengan proyek apa pun, saya memberikan pertimbangan cermat kepada para peserta. Beberapa mungkin tidak mengambil kuas sejak masa kanak-kanak. Orang lain mungkin tidak pernah mengambil kuas sama sekali. Ini pasti pengalaman yang menakutkan untuk menciptakan sebuah karya seni secara keseluruhan. Bahkan saya, sebagai pelukis berpengalaman, perlu meluangkan waktu untuk memikirkan lukisan dan jenis langkah yang terlibat. Saya menyebutnya kelumpuhan lukisan, dan rasanya persis seperti namanya.
Hasil bisa Anda lihat
Di tengah dan di akhir sesi, kami mengundang orang-orang untuk menampilkan karyanya. Semua orang akan memegang pekerjaan mereka di depan kamera, dan ada sesuatu yang luar biasa tentang setiap bagian yang saya lihat - cara tertentu mereka membuat gelombang atau bentuk awan atau cara spesifik sapuan kuas di atas air membuatnya tampak seolah-olah itu bergerak, atau seolah-olah ada arus di bawahnya.
Sebagai instruktur, saya merasa sangat penting untuk menunjukkan kualitas proyek yang membuat karya individu itu unik.
Kadang-kadang, saya menunjukkan apa yang sebelumnya diberi label sebagai "kesalahan" oleh artis dan meyakinkan mereka bahwa itu semua terjadi berkat ketekunan dan kesabaran mereka bekerja dengan medium tersebut. Saat membagikan pujian, saya akan selalu mempertimbangkan beberapa langkah yang mungkin membuat lukisan itu sulit bagi sebagian orang dan melakukan yang terbaik untuk menunjukkan cara mereka dapat mengerjakan semuanya.
Hasil bisa Anda rasakan
Secara keseluruhan, keseluruhan acara berlangsung sukses. Pada malam ini, para pelukis meluangkan waktu dari kesibukan mereka dan mungkin berpusat pada MS untuk melukis bersama sebagai sebuah kelompok. Itu adalah dan selalu merupakan pengalaman yang berharga untuk dapat melihat yang baik dalam setiap karya pelukis.
Bagi mereka yang mempertimbangkan sesi seni, perasaan tenang atau pencapaian selama suatu kegiatan mungkin tidak berlangsung selama keseluruhan proyek - Anda bahkan mungkin tidak mengisi seluruh halaman pada awalnya - tetapi Anda tidak dapat melepaskan fakta bahwa Anda melakukannya. Anda perlu memuji diri sendiri karena kemenangan kecil itu bertambah dalam jangka waktu yang lama.
Umpan balik positif ini dapat membantu membangun hubungan antara kesehatan seseorang dan penyembuhannya. Saat-saat kecil kegembiraan dan penguatan positif menambah jumlah kesejahteraan seseorang secara keseluruhan.
Hannah Celeste Garrison adalah seniman visual dan pecinta alam dari San Antonio, Texas. Dia
lulus pada tahun 2014 dari University of Texas di San Antonio dengan gelar Sarjana
Seni rupa. Dia saat ini menjadi sukarelawan sebagai pemimpin kelompok swadaya untuk National MS Society of San
Antonio sebulan sekali dan AnCan (Answer Cancer Foundation) dua kali sebulan.
Dia adalah Artist-In-Residence for Hearts Need Art, sebuah organisasi nirlaba yang berbasis di San Antonio yang bekerja untuk membawa seni kepada pasien yang menghadapi tantangan kesehatan yang mengubah hidup.
Sebelum pandemi COVID-19, waktunya dihabiskan dengan pasien di ruang rawat jalan dan rawat inap di rumah sakit setempat. Dia bekerja untuk merancang, menerapkan, dan terlibat dengan pasien dengan proyek seni kolaboratif, proyek seni kelompok, lukisan jendela, demonstrasi seni langsung, dan aktivitas samping tempat tidur pasien. Saat ini, ia terlibat dengan pasien dan pelajar melalui platform online, memanfaatkan perlengkapan seni yang telah tersedia oleh siswanya untuk mereka dan membuat proyek yang dapat diakses dan berpusat pada pasien.
